exposition espace (bouches du rhone)

Soirée Parallèle à Coco Velten

Marseille 13000

Le 19/01/2022

Plusieurs rendez-vous au cours de la soirée : • 18h - Vernissage La Relève 4, Veiller Les Archives de Coco Velten, en partenariat avec La compagnie, lieu de création Artistes exposé·e·s Gabriel Bercolano, Antoine Berger et Charles Pierre, Claire Bouffet, Louis Chaumier, Chloé Erb, Dosoung Kim, Rémi Lecussan, Elsa Mullet, Sacha Rey, Vehanush Topchyan La Relève 4 est une exposition collective dans la ville de Marseille donnant à voir les projets des artistes en réponse à cet appel. • 19h30 - The Wake, Installation vidéo, The Living and the Dead Ensemble La Halle de Coco Velten La nuit est tombée sur un monde en feu. Manifestations, tremblements de terre, feux de forêt - le feu est partout. Les feux des luttes et des douleurs, de la renaissance et du chaos. Hommes et femmes parlent et “déparlent” pour honorer les morts et sauver les vivants. The Wake est le lieu du rêve et du deuil, un voyage dans le temps et l’espace, une tentative de reconstituer une géographie éclatée, comme le miroir brisé d’un monde chaotique bientôt englouti par la pluie déchaînée. Des histoires personnelles et des fables, des cris de révolte et des chants, des revendications et des illusions[...]

5 expositions dans l’ancienne Chapelle !

Marseille 13000

Du 17/06/2021 au 05/09/2021

Cette année, et pour la première fois dans le cadre des Saisons du Couvent, nous ouvrirons au public l’ancienne Chapelle pour y accueillir 5 expositions ! • "Drift Celeste" de Chloyeah (Peintures, broderies, édition) - 17 juin Dans son pur style 'surréalistes rétro cosmiques', Chloyeah (Chloé Bernard) présentera ses nouvelles peintures et broderies. Elle en profitera pour nous dévoiler sa nouvelle BD noir et blanc du même nom. • "Les gens d’en face" de Jean Pierre Maero (Photographie) - 24 juin A travers ses photographies, Jean Pierre nous dressera un paysage du Belsunce du début des années 90. • "Nature et mathématiques" de Tina & Charly (Installations) - 8 juillet Pour cette occasion, Tina et Charly, réuniront une vingtaine d’artistes autour de productions miniatures, dans un espace de monstration lui même aussi miniature créé pour l’occasion. • "Life Gate" de Guillaume Coquard (Photographie, édition) - 29 juillet ‘Life Gate' est un projet global regroupant la sortie d’un livre, une exposition photos et vidéos et la projection d’un court métrage autour de la culture, la créativité et le voyage. • "Mur-Mur’"de Nefrit et Roun Roun (Art mural, mapping)[...]

Laboratoire soluble - Delphine Mogarra

Exposition, Science et technique

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/06/2021

L’été dernier, l’artiste-plasticienne Delphine Mogarra et un groupe d’adolescents, entre 11 et 15 ans, engagés dans le secteur jeunesse de la Maison Pour Tous de Saint-Mauront (13003) se sont rencontrés autour d’un projet de recherche : le Laboratoire Soluble dans le cadre de la résidence "Rouvrir le monde" soutenue par la DRAC PACA. Ils ont travaillé ensemble pendant deux semaines pour construire et organiser cet espace au sein du centre, pensé comme un lieu de connivence entre art et science, un outil d’observation des cycles de transformation de la matière. S’inscrivant dans un protocole circulaire, les premières substances sont issues d’une récolte opérée dans le quartier, interrogeant ainsi la composition de notre environnement à un niveau microscopique. Les gestes se sont tournés vers des tentatives de dissolution, de fusion entre les poudres, vers des expériences alchimiques. Le phénomène de cristallisation avec le sel, comme source de rencontres, est venu alimenter le désir d’injecter du vivant dans ce qui paraît inerte. Le Laboratoire soluble sort du centre social et prend aujourd’hui une nouvelle forme, entre espace d’exposition et d’expérimentation :[...]

Proto, d’Alfons Alt

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 06/03/2022

Exposition photographique. Carte blanche à l’artiste résident Alfons Alt, qui présente des œuvres expérimentales et ludiques résultant d’un jeu subtil entre sa volonté et la mécanique quasi-alchimique du flux de la réalisation. Alfons Alt est un artiste photographe. Né en Allemagne en 1962, il s’installe en France en 1985 et travaille comme photographe indépendant dans le domaine de l’édition et des arts plastiques. Il se forme aux procédés anciens chez Jean-Pierre et Claudine Sudre. Ensuite chez Jordi Guillumet à Barcelone. À partir de 1993, il installe et met au point à Marseille, à la Friche, un atelier expérimental sur les procédés historiques. Se définissant comme un altotypiste, c’est à dire comme un "art faber" de l’image, Alfons Alt concoit l’altotype comme un espace où la photographie rencontre les matières : les papiers, les pigments, le bois, le cuivre… Depuis 1988, il a réalisé de nombreuses expositions collectives et personnelles (France, Espagne, Portugal, Allemagne, Belgique…) ; et a publié plusieurs ouvrages. Il est membre actif de Paleo Psycho Pop (Réseau européen d’artistes visuels) et membre fondateur de la FIUWAC collection (Free International[...]

Claudio Bettinelli - In Aria - Jeudi c’est Borély !

Patrimoine - Culture, Musique

Marseille 13000

Le 12/09/2021

IN ARIA est une forme née d’un questionnement sur le geste musical, geste à la source de toute production sonore et généré par une nécessité physique. Ce projet consiste à utiliser les nouvelles technologies pour faire entrer le geste dans un processus d’amplification, de codage et de narration simultané. Il s’agit aussi d’offrir à l’interprète un espace de liberté par le biais de l’improvisation et par le fait que, dans ce dispositif synesthésique, une relation improbable deviendra, le temps d’un geste, possible. Claudio Bettinelli, percussions Dans le cadre de l’exposition "Souffles" - autour des œuvres de verre du CIRVA et de la Villa Noailles. Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Musée Borély, les Musées de la Ville de Marseille et la Ville de Marseille. Durée : 1h avec visite Gratuit sur réservation auprès du musée au chateau-borely-musee@marseille.fr

Echec - Plaisir Alice Guittard

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/06/2021

Son travail interroge la notion d’exposition en dévoilant les dessous de la création et de la production, en jouant sur la dérive spatio-temporelle. Pour elle, exposition rime avec expédition. Son désir de repousser les limites de l’exposition en inventant à chaque fois un autre format, un autre langage est pour elle une manière de faire naître des analogies surprenantes chez l’observateur. C’est au travers d’éditions, de photographies, de vidéos, de sculptures et d’expérimentations qu’Alice Guittard dérive d’histoires en histoires en révélant par bribes les éléments qui constituent ses recherches. Dans ses installations, le visiteur devient alors acteur d’une réalité encadrée mais pas limitée. Partant à la dérive dans l’espace, il devient récitant d’un scénario à venir. Par ailleurs, ses installations ne sont jamais l’aboutissement d’un projet, mais simplement une étape. Les projets se prolongent, se racontent, se partagent, s’arrêtent puis reprennent. Mathilde Villeneuve, Fables travesties, 2014 Dans le cadre du festival PAC

Katharina Schmidt - Belsunce

Lecture - Conte - Poésie, Dessin - Collage, Vie locale, Exposition

Marseille 13000

Du 27/08/2021 au 23/10/2021

Katharina Schmidt vit depuis 2004 dans le quartier de Belsunce. Elle présente pour la première fois à Marseille une série d’affiches et de dessins de ce quartier populaire du centre-ville. Conçue pour l’espace de la galerie, l’exposition suscite deux régimes de lecture, deux manières de découvrir et d’appréhender le quartier. Une lecture hasardeuse et non-linéaire est induite par les affiches qui invitent le visiteur à déambuler dans les couloirs de la galerie. Certaines reprennent les motifs des cabas et des papiers d’emballage des boutiques du quartier. D’autres sont des aplats de couleurs rappelant les tons des vêtements exposés en vitrine. Montrés dans une salle adjacente, les dessins proposent un mode d’approche plus intimiste, incitant à s’arrêter sur certains détails de l’art de l’étalage et de l’art urbain. Le vernissage aura lieu le 26 août à 18h30.

Barzakh - Lydia Ourahmane

Marseille 13000

Du 05/06/2021 au 24/10/2021

Pour sa première exposition personnelle en France, Lydia Ourahmane (Saïda, 1992) présente une nouvelle installation intitulée Barzakh. Ce mot arabe signifiant "barrière" ou "séparation", fait référence à un espace entre le vivant et l’au-delà, ou encore à une langue de terre entre deux mers, un refuge. Avec Barzakh, Lydia Ourahmane se confronte à des enjeux géopolitiques majeurs de notre époque en testant la perméabilité des frontières et les formes d’existence transitoires. Commissariat : Céline Kopp Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain. Exposition en coproduction avec la Kunsthalle Basel, avec le soutien du gmem CNCM Marseille et de Rhizome, Alger, co-organisé par Friche La Belle de Mai. ••• Discussion entre Lydia Ourahmane et Céline Kopp Vendredi 27 août - 17h Discussion entre l'artiste et la commissaire de l'exposition Barzakh. Cette discussion se déroulera en anglais uniquement. Entrée libre limitée. Jauge limitée.

Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Exposition

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 13/06/2021

"J'envisage la mise en espace de mes œuvres comme un travail de montage cinématographique. Je pense l’exposition comme un lieu de narration où je raconte une histoire. Les conflits se multiplient, les écarts se creusent entre les milieux sociaux, pour ne pas dire classes car c’est un mot qu’il ne faudrait plus utiliser. Je l’utilise à dessein car je pense que cette conscience de classe est un moteur dans mon processus artistique. Mon environnement familial ont fondé mon point de vue, mon regard, ma perception du monde. Cette exposition fait partie d’un ensemble de 3 expositions personnelles prévues sur 2 ans dans 3 lieux. Le sujet s’enrichit de nouvelles créations à chaque étape." Gilles Pourtier Commissariat de Martine Robin Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Vade Retro Satana(s) !

Exposition, Portes ouvertes

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 06/06/2021

Sourav Chatterjee Vanessa Hiblot Annabel Schenck Jean-Pierre Maéro *Pas de sonnette mais une cloche vigoureuse qui surplombe le grand portail gris de cet ancien couvent. Vous êtes encore dans la rue et allez pénétrer dans ce qui fut longtemps la clôture, espace entre le dedans et le dehors, le caché et le public, l’invisible et le visible. Vous franchissez le lourd portail puis montez les escaliers en pierre qui s’offrent à vous et vous élèvent jusqu’à de sobres images noires et blanches. Des photographies, insolites. Une ouverture. Après le grand couloir, une cave, des flacons oubliés, des résidus de bougies. Là, une toile s’anime sous les projecteurs. Dehors, l’air frais des vergers. Fleurs sauvages, vignes vierges. Des images dressées dans le vert des jardins et une niche dépouillée de sa statue. S’incliner pour voir… Vous y êtes.* A l’occasion des Portes Ouvertes du Couvent, quatre plasticiens nous proposent un parcours artistique jalonné d’oeuvres in situ et inspirées par leur cohabitation dans ce lieu insolite. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

René Maran, Prix Goncourt 1921

Cinéma, Exposition

Marseille 13000

Du 16/11/2021 au 29/01/2022

René Maran, Prix Goncourt 1921 avec "Batouala". Une première pour un auteur afro-antillais. Le 14 décembre 1921, le prix Goncourt est attribué au roman Batouala de René Maran [1887-1960], premier écrivain français noir à recevoir ce prix littéraire prestigieux en France. Dans le contexte des colonies, ce prix fera scandale. René Maran fait parti de la liste des 318 héros issus de la diversité retenus dans le cadre de Portraits de France 2021 par le président Macron. Les Fonds patrimoniaux de l'Alcazar commémorent le centenaire de l'évènement en hommage à l'écrivain René Maran injustement oublié. ••• Autour de l'exposition Les départements Littérature et l'Espace régional de l'Alcazar s'associent à l'évènement et proposent deux rendez-vous autour de René Maran : • Samedi 4 décembre à 14h : projection du documentaire de Fabrice Gardel "René Maran, premier Goncourt noir". • Mercredi 8 décembre à 17h : rencontre avec les éditeurs du Typhon pour la réédition en 2021 de l’ouvrage majeur de René Maran publié en 1947 "Un homme pareil aux autres" .

Méditerraner

Exposition

Marseille 13000

Du 27/08/2021 au 07/11/2021

Comment faire vivre un mot nouveau ? Méditerraner est un verbe inventé qui porte en lui un désir d’ouverture, de mouvement et de pluralité à l’heure où les frontières se durcissent et où, de toute part, des identités de repli sont brandies. Les installations vidéo, les objets, les photographies et les livres, réunis pour cette exposition, offrent à ce mot la possibilité d’un relief sensible. La revue d’art et d’esthétique Tête-à-tête a souhaité interroger la Méditerranée contemporaine en en faisant un verbe, parce qu’il arrive que malgré la richesse de la langue nous ayons besoin de mots nouveaux pour exprimer une idée. Le verbe méditerraner signifie caboter d’une culture à l’autre, ressentir un attachement profond aux rivages méditerranéens, mais encore, migrer, traverser, faire l’expérience conjointe de l’altérité et de la proximité, bricoler des identités mouvantes, toujours plurielles, rendre perméable l’espace même de la frontière, penser le monde comme archipel indépendamment de son ancrage géographique. Interrogeant les mémoires enfouies des guerres et le désastre ininterrompu des naufrages, mais aussi les lieux de passage et de partage, la rumeur des villes,[...]

Des choses vraies qui font semblant d’être des faux-semblants

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

En 2020, nous accueillions pour la première fois le dynamique Centre Wallonie-Bruxelles avec l’exposition "Signal - Espace(s) réciproque(s)", dédiée à la scène contemporaine wallonne et bruxelloise. Il revient cette année avec une exposition collective qui rassemble onze plasticien·n·es : sur proposition curatoriale de Michel François, iels ont été invité·e·s à produire des œuvres originales témoignant de leur vision du corps, physique et social, souvent fragile et instable. L’exposition agrège des bas-reliefs, des sculptures, installations, vidéos, photos et performances. Les œuvres témoignent chacune à leur façon d’une certaine incommodité du corps : non séducteur, fantomatique, aveugle, emberlificoté, trafiqué… Les artistes : Carlotta Bailly-Borg - Feiko Beckers - Nicolas Bourthoumieux - Sarah Caillard - Douglas Eynon - Gaillard & Claude - Selçuk Mutlu - Ria Pacquée - Olivier Stévenart - Charlotte vander Borght - Loïc Vanderstichelen Commissariat : Michel François Une proposition de Centre Wallonie-Bruxelles. Vernissage vendredi 12 novembre à 15h.

La Chambre d’amis : musée archéologique de La Canée

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 20/10/2021 au 07/02/2022

Le Mucem met son réseau de musées et d’institutions partenaires à l’honneur. L’année 2021 inaugure un nouveau dispositif, celui de la "Chambre d’amis". Créé sur le plateau d’exposition temporaire du bâtiment J4 (deuxième étage, côté villa Méditerranée), ce nouvel espace sera consacré à la présentation d’un choix d’œuvres issues des collections de musées partenaires du Mucem, français aussi bien qu’étrangers. Le premier invité du Mucem est le nouveau musée archéologique de La Canée, en Crète. Situé dans le quartier de Chalepa, ce musée ouvrira ses portes en octobre 2021, au moment même où sera présentée au Mucem une petite partie de sa très riche collection d’objets archéologiques. Pour le premier épisode de cette nouvelle série, le musée archéologique de La Canée a généreusement prêté treize pièces de ses collections, pour un voyage à travers la période antique crétoise, du milieu du IIe millénaire avant J.-C. (fin de la période minoenne) aux premiers siècles de notre ère. C’est la question de la figuration - humaine, animale et divine - qui a guidé le choix des objets. On reconnaîtra certaines grandes figures de la mythologie grecque (comme Niké, Artémis, Éros ou[...]

Hijack city

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 23/10/2021

Quasiment rien n’est accroché au mur dans l’espace d’exposition. Trois artistes, trois œuvres, trois attitudes différentes y cohabitent. C’est aussi trois engagements qui s’y rencontrent. L’exposition convoque une histoire vivante de la sculpture en invitant trois générations différentes d’artistes, produisant un paysage contemporain de l’objet détourné. Samir Laghouati-Rashwan est né en 1992 à Arles. Il est diplômé en 2020 des Beaux-arts de Marseille. Il vit et travaille à Marseille. Anita Molinero est née en 1953 à Floirac. Elle est également diplômée des Beaux-arts de Marseille, en 1977. Elle vit et travaille à Paris. Arnaud Vasseux est né en 1969 à Lyon. Il est diplômé des Beaux-arts de Paris en 1993. Il vit et travaille à Marseille.

Tancarville - Marion Jdanoff

Pour enfants, Atelier

Marseille 13000

Du 09/12/2021 au 12/12/2021

Installée à Marseille, Lili Gayman développe une pratique à la croisée du design, des arts décoratifs et des arts visuels, et dans une transversalité influencée par les arts premiers, les arts populaires et par des savoir-faire artisanaux comme le tissage et la vannerie. Chez Clay, elle installe ses peintures et rideaux, ou brises-bise. Sur chacune de ces surfaces, l’œil cherche à faire la mise au point, navigue, se pose brièvement et rebondit sur un autre plan du décor. L’espace entre les plans est poreux, l’œil les recompose à l’infini. Vernissage jeudi 9 décembre à partir de 18h. Exposition dans le cadre de la 18e édition du festival Laterna magica ! A noter Cartes-magic adaptées au quotidienavec Marion Jdanoff 10 décembre à 14h et 11 décembre à 10h et 14h CCO Velten En parallèle à son accrochage "Tancarville" à Travaux publics Marion Jdanoff propose une série d’ateliers de création en plein cœur de Belsunce. Experte en magie noire, elle vous guidera pour créer vos propres cartes-magic, et ainsi vous permettre de vous dépêtrer de toute situation ennuyeuse. Au-delà de leur utilité en temps de confinement, nul doute que vous ne pourrez plus vous en passer[...]

Evariste Richer - Le Grand Tout

Science et technique, Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 06/06/2021

Inspirée par l’histoire des sciences, Le Grand Tout, se nourrit explore l’hypothèse de vie dans les exoplanètes. Elle se présente comme la transposition en verre d’une boîte d’atomes, un outil pédagogique utilisé par les étudiants en chimie pour modéliser des molécules en trois dimensions et, ainsi, imaginer les chaînes qui constituent les première briques de la vie. Comme un alphabet laissé à l’imagination du visiteur, l’œuvre matérialise ce que l’artiste nomme une "constellation des possibles". Déployée sous la coupole de la Chapelle de la Charité elle invite à une divagation poétique autour de la création et de l’espace, de l’infiniment petit à l’infiniment grand. Exposition organisée en partenariat avec le Cirva et l'Observatoire des sciences de l'univers - Institut Pythéas.

Zarmatelier planche à l'Alcazar

Marseille 13000

Du 01/06/2021 au 31/07/2021

Dans le cadre de l'année de la BD. 20 ans déjà.... Bon anniversaire à la bande qui dessine ! Le Zarmatelier est un collectif d’auteurs de bande dessinée, créé en 2001 à Marseille par Bruno Bessadi, Richard Di Martino, Eric Stoffel, Thomas Allart, Olivier Thomas, Mohamed Labidi et Yann Valéani. Les fondateurs, majoritairement issus d’un studio d’animation, et motivés par l’idée de se lancer dans la bande dessinée, se fédérèrent en association Loi 1901 et partent en quête d’un local. Par la suite chacun signe une série chez un éditeur, et conforte sa position d’auteur. Aujourd’hui, une nouvelle équipe de Zarmen, composée de membres fondateurs et de nouveaux venus, est dans les lieux mais l’esprit enthousiaste des débuts est resté le même. L'Espace régional accueillera au sein de son département des dessins et planches originales du collectif. AUTOUR DE L’EXPOSITION En ligne en juin sur la chaîne YouTube des Bibliothèques : - Reportage et interviews des dessinateurs du collectif in situ, visite virtuelle de leur atelier, - Tournoi de battle : à partir de mots tirés au sort, les artistes du collectif vont s'affronter et devoir faire preuve de réactivité[...]

"Tant d'arrêts" Cyril Lecomte

Marseille 13000

Du 02/12/2021 au 02/01/2022

Cyril Lecomte (Bac Nord, À Bras Ouverts, La French, Engrenage, Travail d’Arabe) est photographe avant d’être acteur et c’est la photographie qui l’a emmené sur la scène du théâtre. Après 40 ans de Photographie, c’est aujourd’hui, à Marseille, que l’exposition "Tant d'arrêts" est présentée. "Photographier, c’est jouer avec le temps, avec l’espace, une Terre imaginaire inconnue où les formes d’étrange apparaissent pour révéler le fond de l’inconscient. Puis-je en faire profiter ceux qui regardent ces images ?" "Tant d'arrêts" est une exposition de Cyril Lecomte qui est composée d’une trentaine de photographies en noir et blanc, et couleur. Nous retrouvons des paysages du monde entier, des portraits uniques, des fragments d’instants magiques, des formes abstraites, des jeux de lumières, des contrastes, des perspectives… Dans ces oeuvres, il n’y a pas d’ordre chronologique, ni de thématique. Il y a des chapitres qu’il a « monté » comme un film, image par image, séquence par séquence. "Tant d'arrêts" ont lieu depuis tant d’années, tant de jours, tant de nuits, tant de lieux, tant de situations improbables,tant de visions devant l’objectif, tant de reflex, tant de ratés,[...]

No se viste, se reivindica (On s'habille pas, on revendique) - Fabienne Guilbert Burgoa

Exposition

Marseille 13000

Du 08/07/2021 au 24/07/2021

"Éloignée d’un besoin pragmatique, je construis aussi bien au niveau théorique que pratique un manifeste textile, représentatif de la nouvelle facette historique qui s’offre à nous. Une révolution de la matière et de son utilisation. Le but est de créer un pont entre le design et l’art contemporain, entre des formes innovantes et des savoir-faire traditionnels et enfin entre deux cultures. Cet aspect hybride soulève la question du métissage, entre les cultures, mais aussi entre les âges, entre les traditions et les créations émergentes. Le vêtement tel un drapeau érigé, est un portail vers une réalité extérieure, il est porteur d’un message. Notre choix de tenue revendique courants et ruptures temporelles." Fabienne Guilbert Burgoa présentera sa première collection de vêtements au sein de la galerie des bains douches par des installations artistiques dans l’espace. Projet en collaboration avec Dan Adeyemi, tech designer et Violette Loosen, designer textile.

Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 22/05/2021 au 28/05/2021

Arnaque Minimale c’est Yassemeqk qui joue à être un groupe de musique. C’est la mise en abyme de ce qu’est un collectif. Une sorte de réflexion en mouvement. Il en résulte parfois/souvent un champ de sculptures sonores, qui rassemblées, produisent un son intelligible, dans un espace dessiné, circonscrit, qui est l’espace des possibles. (Ce protocole permet à l’expérience de se renouveler à l’envie.) Cela peut aussi se traduire par une reproduction vidéo / des images / sculptures déplacées… ou même par un "album sonore". L’improvisation et la fiction étant présentes à chaque étape de la production, le résultat est hybride et facétieux. Le groupe se laisse guider tout à la fois par ses envies, par les lieux, par les matériaux disponibles et par l’ambiance de ses enregistrements sonores. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

De la révolution du 4 septembre à la Commune Insurrectionnelle : le combat pour la République à Marseille (1870-1871)

Conférence - Débat, Exposition

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 30/10/2021

Dans le cadre du 150e anniversaire de la République du 4 septembre 1870 et de la Commune de Marseille (1870-1871). Le rétablissement de la République le 4 septembre 1870 a été un temps fort de l’histoire nationale et marseillaise. À peine née, elle est menacée et devient l’objet d’une âpre lutte dont les Commune insurrectionnelles sont les péripéties les plus violentes. La Commune de Marseille s’inscrit dans ce contexte trop souvent mal compris. L’exposition reprend de façon logique et didactique les évènements de cette période à travers divers documents d’archives, souvent méconnus, témoins de leur importance pour la population marseillaise. Elle présente quelques-uns des personnages-clés et propose aussi au public de tout âge à travers des noms de rues actuels, de s’intéresser aux traces qu’a laissé l’Histoire dans notre paysage urbain. Recherches et conception : Chantal Champet. [Alcazar, Espace régional] ••• AUTOUR DE L’EXPOSITION MARDI 26 OCTOBRE À 17H > Alcazar, salle de conférence [Les rencontres marseillaises] De l’aspiration républicaine à l’insurrection : originalité de la Commune de Marseille (1870-1871) La Commune de Marseille a été le[...]

Adolescences - Cie sous X

Photographie - Vidéo, Spectacle

Marseille 13000

Le 20/07/2021

"Adolescences" est la rencontre d’un photographe : Sébastien Normand, et d’une metteure en scène : Alix Denambride. Au coeur de leurs travaux respectifs, l’exploration des espaces, des territoires et ceux·elles qui les hantent. Dans cette recherche esthétique conjointe, initiée par les espaces des adolescences, ils mettent en jeu deux arts contraires : le théâtre et la photographie, le mouvement et la fixité, le “c’est” et le “ça a été”. "Adolescences" est à la fois une exposition et un spectacle qui se déploient dans l’espace public. Sous forme d’exposition, des photographies d’adolescent·e·s s’affichent dans les rues. Ces mises en scène photographiques dévoilent des présences juvéniles dans des espaces. À la frontière entre l’ordinaire et le singulier, elles offrent des visions de la jeunesse à la fois familières et inhabituelles. Dans un second temps, "Adolescences" propose un spectacle in situ sous forme de parcours. Un groupe de spectateurs est convoqué dans un lieu extérieur propice aux rencontres (une place, une esplanade…). Ils sont guidés par une voix off et trois personnages adolescents qui les accompagnent dans les espaces et le récit. Les spectateurs se[...]

Ustensiles inutiles - Flavio Morais

Marseille 13000

Du 04/12/2021 au 29/01/2022

Brésilien passé par Londres et vivant à Barcelone, Flavio Morais partage son temps entre la conception d’illustrations pour la presse (New York Times, Vogue, La Vanguardia…), la réalisation de films d’animation ou de peintures murales dans l’espace public. Au fil du temps, il a créé un univers riche et joueur, héritier des arts populaires, qu’il expose ici comme il le ferait dans son atelier : dessins d’objets et d’architecture à la mine de plomb, peintures au couleurs chaudes nous rappelant l’imagerie de la littérature de Cordel, objets aux formes diverses faits de bois et de carton… Vernissage samedi 4 décembre à 18h. Exposition dans le cadre de la 18e édition du festival Laterna magica !

Anne-Marie Albiach, Vers ce cercle, textes et éditions

Marseille 13000

Du 20/11/2021 au 05/02/2022

Anne-Marie Albiach (1937 - 2012), poète, essayiste et traductrice, a produit une œuvre exigeante et radicale, offrant aux lecteurs une expérience de lecture unique, troublante et puissante, extrêmement sensible. Cette exposition, qui s’inscrit dans la série des Diagonales de la bibliothèque initiée par le Cipm il y a trois ans, est en très grande partie élaborée à partir des collections du Cipm, et ici particulièrement de la donation de l’intégralité de la bibliothèque d’Anne-Marie Albiach, effectuée par Claude Royet-Journoud. Les livres de cette donation importante (3 947 ouvrages) ont dans un premier temps, en 2015, été référencés et intégrés dans les fonds généraux de la bibliothèque ; le réaménagement de la bibliothèque, entrepris pendant le second confinement, à l’automne 2020, a permis de les rassembler à nouveau et de les présenter désormais dans un espace spécifique offert aux lecteurs et aux chercheurs. Aux livres publiés par Anne-Marie Albiach, à ses textes parus en revues depuis les années 70, s’ajoutent donc les livres qu’elle recevait de la part de ses amis auteurs, les livres qu’elle acquérait, les livres qu’elle lisait et sur lesquels elle travaillait[...]

Exposition Bernard AUBERTIN "A Feu et à Sang"

Peinture, Exposition

Rognes 13840

Du 16/10/2021 au 13/02/2022

Né en 1934 à Fontenay-aux-Roses, Bernard Aubertin étudie les Arts Décoratifs. Peintre figuratif au milieu des années 1950, il se sent dans une impasse picturale. C’est sa rencontre avec Yves Klein en 1957 où il vit un véritable choc émotionnel qui va être un tournant décisif dans son orientation artistique. Il décide lui aussi de s’attacher à la couleur unique et pure, meilleure façon de se libérer du geste forcément subjectif du peintre. Pour lui ce sera le rouge, symbole du sang, du cœur et de l’élément Feu, le rouge enraciné à la terre en fusion, au concret, au réel. Il réalise dès 1958 ses premières séries de monochromes rouges. Cette couleur se ressent physiquement dans ses œuvres et il l’enrichit en travaillant différentes textures (clous, boulons, vis, fils de fer, copeaux de bois, éponges…) où la lumière vibre avec la matière. Il structure et organise l’espace du tableau avec la plus grande rigueur pour créer à chaque fois, un « moment de la réalité picturale ». « Le monochromiste aborde l’action créatrice dépouillée de son Moi. Il tend à la clarté absolue en gommant sa personnalité. La monochromie exprime l’art du[...]

Exposition collective, Le Monde d'après

Exposition

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 05/02/2022 au 20/02/2022

Cette exposition veut rendre compte de ce zeitgeist contradictoire, autour du travail de sept jeunes diplômé.e.x.s sortis depuis 2019 de l’École supérieure d’art d’Aix-en-Provence. Entre escapisme et conscience politique et sociale, iels ont créé des jeux, se sont laissé.e.s engloutir par les images des écrans, ont plongé dans l’épaisseur des sons, fait leur portrait sous forme de statistiques colorées, rendu visible l’urgence de la crise climatique, réaffirmé la nécessité de la solidarité. À quoi ressemble leur monde d’après ? Il est aussi joyeux qu’il est inquiet. Dans la vie professionnelle d’un.e jeune artiste, le moment de la sortie de l’école constitue un tournant particulièrement délicat. Il faut s’affirmer comme travailleur.euse de l’art, s’inventer une économie qui ne soit plus étudiante, trouver un atelier, un espace de stockage. Il faut poursuivre ses recherches, continuer d’élaborer un cercle amical et professionnel avec qui travailler et réfléchir hors des frontières de l’école, tout en se concentrant sur son travail. Surtout, il faut mener sa vie de jeune adulte. Et puis remplir des tableurs excel, rédiger des projets et envoyer des dossiers, encore et[...]

Salon Minéraux, Fossiles, Gemmes, Cristaux & Bien-Être et Bijoux de Créateurs

Foire - Salon, Pour enfants

Aubagne 13400

Du 02/04/2022 au 03/04/2022

Exposition - Vente - Expertise – Conférence Ateliers et Animations pour les enfants. L’esprit du Salon est ouvert à tout public : amateurs, collectionneurs et enfants ! Venez découvrir les merveilles de la terre ! Ce Salon sur 1400 m², vous invite à un voyage dans le temps entre connaissance et imaginaire… 500 m² consacrés aux DINOSAURES avec plus de 10 reproductions complètes ! des minéraux d’une valeur scientifique inestimable, des gemmes et bijoux d’une beauté remarquable. Grâce à ses 30 exposants, venus de tous pays avec leurs découvertes et créations ! Du cailloux à 1€, à la pièce de Musée ! Découverte des bienfaits des cristaux riches en Énergie, avec des exposants spécialisés en Lithothérapie. Des fouilles paléontologiques, Puzzle géant et Espace photo seront mis à disposition gratuitement pour les petits et les grands !

Arles se livre à la médiathèque

Lecture - Conte - Poésie

Arles 13200

Le 26/02/2022

11h Inauguration du festival, par Patrick de Carolis, maire d’Arles. 10h-17h : Présentation d’une sélection de livres d’artistes régionaux. Fonds patrimoniaux. Tout public. 10h-18h : Etonnants créateurs, petit salon du livre singulier. Exposition-vente de livres d’artistes et d’ouvrages de bibliophilie, avec des artistes du livre, des typographes et graveurs pour mettre à l’honneur les beaux métiers du livre. 14h et 15h30 : Le petit marbré, atelier de création pour enfants. Proposé par Les artisans de Colophon – Maison de l’imprimeur, l’atelier permettra de comprendre la fabrication d’un livre relié et de découvrir une technique très simple, pour des rendus impressionnants, la marbrure du papier. Les enfant réaliseront une feuille de papier marbré pour constituer la couverture d’un carnet. Espace Jeunesse. À partir de 5 ans. Sur inscription. 04 90 49 38 66 14h30 : Démonstration de restauration de livres anciens par la restauratrice Amandine Villard Fonds patrimoniaux. Tout public. 15h : Projection du film La lectrice (1h39, 1988) de Michel Deville, avec Miou-Miou et Patrick Chesnais. Pour adultes. 15h30 : Atelier-lecture à voix haute animé par une[...]

Le revivre des oizeaux

Exposition, Cinéma

Arles 13200

Du 11/03/2022 au 13/03/2022

Ateliers, happenings, exposition sonore, installation, cinéma : A l'espace Van Gogh, retrouvez-nous pour quelques instants de bonheur à l'orée du printemps

Vernissage de l'exposition « Des animaux qui font signe » de Guy Calamusa

Animaux, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Le 27/03/2022

Des animaux peints. C’est depuis toujours semble-t-il, en tout cas depuis fort longtemps. Figures animales : elles prennent parfois tout un grand espace de paroi comme à Lascaux, ou s’animent en pétroglyphes sur de beaux rochers rouges là où vivaient les ancêtres des Amérindiens. Ailleurs, en les découvre, à force de regarder un tableau, presque cachées dans un coin de la toile peinte. Des images réalistes ou qui se perdent en formes plus ou moins fantastiques dans les entrelacs d’une lettrine ou dans un décor mural de grotesque. Et les voilà, sans doute nourries autant de toute leur histoire peinte ou sculptée que du questionnement des humains (peurs ou sentiment d’énigmatiques proximités) qui vivent à la fois dans ces images et dans la compagnie de bêtes réelles… les voilà qui font signe, de façon quasi carnavalesque ou gentiment familière dans les dessins et peintures de Guy Calamusa. Ou si c’est le peintre qui fait signe ? Tout bestiaire écrit ou peint parle surtout de notre inquiétude, de nos violences ou de nos hypocrisies, et bien rarement de réelle amitié (toujours empêtrée d’ailleurs dans nos préjugés et nos prétentieuses convictions) pour les animaux que[...]

Expositions monographiques - Monika Ruiz-B, Liana Pérez et Sébastien Mariat

Exposition

Marseille 13000

Du 18/03/2022 au 01/04/2022

Trois artistes résident.e.s de Buropolis - Monika Ruiz-B, Liana Pérez et Sébastien Mariat - proposent dans le même espace et durant les mêmes dates, une exposition monographique de leurs œuvres. Vernissage commun le vendredi 18 mars à 18h à Buropolis • Monika Ruiz-B - "Reflejo" C'est une introspection, à travers le visage portraituré sur une forme picturale ou photographique, d'une tentative d'exploration de l'intériorité humaine sans être certaine de parvenir à plonger réellement dans les méandres de l'esprit humain. Je pense souvent à cette réflexion de Giacometti: "et l'aventure, la grande aventure, c'est de voir surgir quelque chose d'inconnu, chaque jour, dans le même visage, c'est plus grand que tous les voyages autour du monde" • Liana Pérez - "Ancrage" "La distance nous mène à rechercher la proximité. Et dans la même distance, on se découvre soi-même et on trouve son identité." Pendant ses deux années passées en France frappée par la crise sanitaire, l'artiste colombienne s’est confrontée à elle-même et à un certain vide spirituel, dont elle se sert comme référence pour développer son travail plastique. Dans cette recherche de sens, elle rencontre ses[...]

Photographie, thé et gourmandises japonaises

Exposition, Patrimoine - Culture, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Le 27/03/2022

Dans le cadre de l’exposition « (Un autre) éloge de l’ombre » prolongée jusqu'au 15 mai, le musée Réattu propose de déguster d’authentiques thés japonais ainsi que des gourmandises élaborées spécialement pour le studio « Vague », antenne arlésienne de l’architecte d’intérieur japonais Teruhiro Yanagihara basé à quelques pas du musée, au rez-de-chaussée de l’hôtel de Grille. La séance permettra de comprendre comment les arts japonais, qu’il s’agisse de photographie, d’artisanat, d’architecture ou de gastronomie, sont intimement liés, tout en découvrant l’espace d’exposition du studio Vague, dans un site prestigieux du patrimoine arlésien. Par Andy Neyrotti, commissaire de l’exposition, avec Fanny Pellegrin, directrice artistique, et Stéphanie Jabir, collaboratrice du studio « Vague ». Durée : 1h30. Billet d’entrée + 5€ par personne (comprend l’entrée, la visite et la dégustation), 20 personnes maximum. Sur réservation avant le vendredi 25 mars à 17h, au 04 90 49 37 58 ou reattu.reservation@ville-arles.fr

LA COLLECTION CINI

Exposition

AIX EN PROVENCE 13100

Du 24/02/2022 à 10:00 au 27/03/2022 à 16:45

Gratuit pour les moins de 7 ans. Tarif sénior pour les + de 65 ans. Tarif réduit (sur justificatif) pour les étudiants, les personnes handicapées, les porteurs du Pass Education et les demandeurs d'emploi – sur présentation d'un justificatif en cours de validité. Tarif jeune pour les 7-25 ans. ATTENTION ! Entrée valable 15 minutes, temps de visite libre Trésors de Venise, la Collection Cini Du 19 novembre 2021 au 27 mars 2022 À l'occasion du 70e anniversaire de la création de la Fondation Giorgio Cini, nous vous proposons un voyage à Venise en présentant pour la première fois hors d'Italie des chefs-d'œuvre de la collection Cini, l'une des plus importantes collections d'art ancien italien. Les 70 peintures, sculptures, dessins et objets précieux présentés font partie de l'un des plus prestigieux ensembles d'art italien, du XIVe au XVIIIe siècle, réuni par l'entrepreneur et philanthrope Vittorio Cini (Ferrare 1885 – Venise 1977). Sa curiosité insatiable et les conseils avisés d'historiens de l'art prestigieux lui ont permis, en l'espace de 50 ans environ, de former une collection exceptionnelle tant par sa qualité que par la variété de techniques et de typologies d'objets.[...]

Vernissage

Dessin - Collage, Peinture

Marseille - 13

Du 17/12/2021 à 18:30 au 17/12/2021

Un vernissage est organisé le vendredi 17 décembre à 18h30 à l’Espace Jouenne pour inaugurer l’exposition de Floriande Chérel. Ses nouvelles œuvres (tableaux et un dessin) seront exposées le vendredi 17 et le samedi 18 décembre 2021 de 10h à 18h. Pass sanitaire requis. Merci de réserver en[...]